高双洋

【人物简介】高双洋，男，湖南永州人。新葡萄8883官网amg美术系副教授，湖南省书法家协会会员。国画大写意山水，花鸟画家。《中国名人名家》、《艺术中国》等杂志作过专版介绍。作品曾获全国教师美展一等奖。92全国怀素书展优秀奖(最高奖)。

中 瑜：高老师，你好!记得你以前很豪爽的，经常参加圈子里的各种活动，近年来好像很少抛头露面了，请问为什么?

高双洋：在闭关修炼。

中 瑜：闭关修炼?在逃避什么吗?

高双洋：不是逃避，而是在思考、在悟道。我的理解是，闭关是一个人的最高境界。例如，高僧闭关苦修，并不是逃避现实。而是因为他们深深了解现实的本质，所以才去清幽之地苦心专研，闭门苦学。学成后多会出关随缘度化众生，用修行而得的智慧能力，来开解众生心中的烦恼，让众生拨开迷雾，明心见性。一些明星甚至伟人到了一定年龄，事业有成，在社会上贡献巨大，也有闭关自省或者参禅之举，旨在一个相对宁静的环境里认真思考，写出一些人生体会和感悟之类的东西来。

作为我来讲，快六十岁的人了，当然也没有到那个层次。以前快言快语直话直说，现在必须要修炼、修为、修行。别说作为搞艺术的人，即便是普通人，到了一定年龄，只有通过修炼，才能提升自己，才能达到心灵的完美，才能做到画如其人，字如其人，也可以反映出一个人的方方面面来，包括优缺点。

中 瑜：你修炼的目的是什么?

高双洋：主要是进一步认识自己，发现问题，改正缺点，不断超越自我，使自己达到维美的高度。艺术人生就是一个不断追求，不断超越的过程。 其实，我已经修炼近十年。

中 瑜：哦!有哪些体会呢?

高双洋：很多。以前自己性格外向，比较粗犷，通过修炼，有了新的感悟，画画也好，做人也好，都要体现一种意义与价值，要有自己的定位，要利用有限的时间及精力，来做最后的冲刺。

中 瑜：人生既要努力向前冲，也要经常回头看。请问你在新葡萄8883官网amg美术系从教多少年了?

高双洋：我是2001年调入新葡萄8883官网amg的，十三四年了。

中 瑜：之前在哪里工作?

高双洋：在永州工商职业中专，搞了二十多年，也是教美术的。

中 瑜：也就是说一直没有离开美术这个行业?

高双洋：是的。

中 瑜：请问你毕业于哪所学校?

高双洋：1981年毕业于衡阳师范学院。1989年毕业于湖南师大函授班。

中 瑜：你觉得在高校教书与职中教书有什么差异?

高双洋：有。职中是中专，学院是大学。在本科大院里教书，学术氛围浓一些，全面一些，学生也好带一些，走的方向明确一些，教的东西也单纯一些。

 

中 瑜：你在美术系主要教什么?

高双洋：中国画。原来教过书法，搞了十多年，在书法里研习了十多年。

中 瑜：真没想到你对书法也曾这么投入啊!

高双洋：书画同源嘛!

中 瑜：你在书画上有什么体会呢?

高双洋：书画相通，都是中国优秀文化的重要组成部分。要想画好画，必须有文字功底，书法功底。绘画是一种抽象美，而在全世界所有的国家中，只有中国的汉字可以用书法的形式来表现成艺术。

中国画博大精深，开始搞写意画(大写意花鸟)。因为在永州美术界，以前的山水画代表人物有蒋贤哲，工笔画代表人物有海天，自己定位为大写意花鸟，难度稍微大一点。后来，游历大江南北，发现祖国的大好河山很美很美，很有吸引力，值得广大艺术家去发现去表现，于是画山水画。近十年来，我一直在钻研山水画，而重点就在永州这块。

中 瑜：为什么?

高双洋：接地气啊!在柳宗元的笔下，我们的永州山水是那样地美丽!其实，永州山水在全国来说，也是很有个性的，是其他地方无法比拟的。因为北方山水雄浑，而永州位于潇湘上游，山水幽丽，原生态的。

中 瑜：你怎么审视永州山水的?

高双洋：一般人谈起永州山水，首先要提到永州八记和三山(九嶷山、阳明山、舜皇山)，喜欢到这些地方去旅游，去写生，而我不喜欢媚俗，不愿意追风。我的家乡在祁阳挂榜山林场，故乡的山水一直印在我的脑海里。那里的山很有特色，靠东是往衡阳的一块平原，往南是潘家埠的石城山，往西是挂榜山，往北是土山。自己从小在那里出出进进，对家乡有一种特别的热爱，结下了一种情结。所以，一直以来，我对永州乡村有一种特别的感觉，有一种要表达的冲动，总想用自己的笔，来表达永州乡村的朴素之美。这也是这么多年来，我一直在思考在追求的。

应该说，永州山水有一种看不透的感觉，幽深、静雅，我在表现永州山水时，没有陷到具体的小范围去，而是从综合的大体特征来表现山的气势，水的流韵。要知道，有些自然景观与人文景观不是很明朗，但值得去思考去揣摩。

中 瑜：有什么收获呢?

高双洋：要了解永州山水之本性所在，绝不能取其表皮(画皮)，而要展现其博大、幽深、旷远、包容，我在表现永州山水时，尽量画其骨，而非皮。再用心、用神去画，力求出神貌，从而找到了一种绘画语言，根据我的个性特点，就大胆汲取，明确、直接。或许，所有的艺术语言都有相似之处。如果含糊而不知所依，就不值得了。讲大节不拘小节，这是我绘画的一个特色，主要是想表现一种大美。

中 瑜：在你看来，什么样的美才是大美?

高双洋：一般来说，就是大象无形。我要表现潇湘的大节奏、大韵律、大和谐。

潇湘很有名，古代文人及绘画均有表现，很有特色。以前，与黎笃田聊天，他建议我画潇湘，创建潇湘画派，我不太赞同。

中 瑜：为什么?很多人都在呼吁创建潇湘画派啊!

高双洋：因为作为一个艺术家，从长远来讲，没有必要过劲到细小之中，应该用自己独特的眼光、手法、体悟来表现一种大美。

中 瑜：似乎很有道理。对了，请问你现在修炼的生活方式如何?

高双洋：很简单。对一些问题的认识及看法均不一样，想要达到一种超凡脱俗的境界。一个艺术家要想让自己的艺术作品达到一个境界，首先要提高自己的思想境界。没有思想，什么都做不了;只有思想升华了，艺术才会跟着升华。也只有不断认识自我，不断改变自我，才能进入新的境界。

中 瑜：前面你提到艺术人生就是一个不断追求不断超越的过程，能否展开来谈一下?

高双洋：以我自身为例吧。我避开交往，在家闭关，生活很简单，杂务少了，除了画画，就是坐禅、静悟，让佛道画融为一体。

一般人喜欢谈艺术人生，我是这样理解的：一个人喜欢某一种事情，并且用一生去追求，这就是艺术人生。于我个人而言，从45岁开始，对艺术越来越痴迷，自谓“艺术之恋”。

中 瑜：艺术之恋与艺术人生有什么不同?

高双洋：乐趣一样，但内涵不一样。

中 瑜：哦。之后呢?

高双洋：50岁之后，我又发展到了“艺术之旅”，这就有了一点探险的味道。俗话说，千里之行，始于足下。没有出发，就没有目标;没有目标，也就没有发现。只有不断攀登，历尽坎坷，才会体验到新的之美，无异于荒漠之旅忽然发现低洼处有活泉。

中 瑜：比喻很形象!

高双洋：对艺术的认识有三个环节：艺术的必然王国，艺术的自由王国，艺术的殿堂。

作为从事艺术的人来讲，必须好好理解其中含义，这三个层次有不同的追求。有的人注定在必然王国里干活，但不敢或者说不能迈出新的一步，不能达到笔墨自由、精神自由。从艺术自由跨越到艺术殿堂，这一步很难。因为一个艺术家穷其一生很难在艺术殿堂找到一个马马凳(小木凳)，别说一把椅子了!但是，作为一个艺术家，就必须这么去做。

中 瑜：你的诠释让我有所领悟。不过，我再想问一下，你对山水有什么样的感悟?

高双洋：我的山水画从大体上来讲，首先是要“三师”：师古人，师自然，师自我。

师古人，就是传承古代大师的优秀作品及风范，了解他们的追求与实践，从他们留下的精品力作中汲取营养。从笔墨表现形式来讲，主要是师技巧，找到他们的艺术规律。前人留下的遗产，是我们取之不尽的矿藏，我们必须认真钻进去。

在驾驭笔墨的时候，就要师自然。大江南北都要走一下，可以弥补书本上的不足。与自然对话，会有新的体会。师自然是一个长期的演变过程，而不是简单地照搬自然，不必把一个地方画得很像，而是要有精神的东西在里面。思想认识比笔墨表现更重要。如果认识上不明白，表现自然不明显，所以，师自然，更多的是精神上的东西。我在画山水的时候，首先要考虑的是大自然的本质究竟是什么?在我看来，那就是博大、包容、神奇和秀美。

永州山水看上去不是很显眼，但作为一个永州人，看上去却很亲切。作为一个艺术家，要加深对这些山水的认识与了解，并且融入到笔墨之中。我画了二三十本的速写，通过速写，把一种感觉记录在了那里。

第三是师自我。在融汇了古人与自然的基础上，还要归根到自我上。因为任何艺术的最后表现，还是一种自我思想与自我精神的表现。艺术家通过绘画，来表现自己的风格与特征。“三师合一”，就是“天人合一”。意识形态决定笔墨形式。

中 瑜：在师古人的过程中，你有没有具体的崇拜对象?

高双洋：我比较喜欢八大山人、石涛和黄宾虹的画。八大山人的画有个性，石涛的画有野性。黄宾虹的山水画，可以说前无古人后无来者。在文人画中，他是中国上世纪最后一个大师。这是世人公认的，也是自己这些年来一直在研究的。

中 瑜：你特别敬佩黄宾虹?

高双洋：对!他八九十岁时，有朋友劝他搞个展，他说没有必要，别人看不懂。他把毕生精力用在艺术探索上了。他的画，文化底蕴很厚，既有自然美，又有抽象美，结合得很好，东西方元素融合最佳。他晚年的东西是真正画家的心迹流露，是对大自然的高度概括。

中 瑜：你从黄宾虹身上学到了什么?

高双洋：我学黄宾虹的精神，而非其外表。

中 瑜：你的审美心态如何?

高双洋：可以用四个字来概括：清、野、雅、品。

清：清净、清气，这是山水中不可或缺的。还有清澈、清幽，可以说是一种心态。

野：就是原生态的东西，与我们永州的自然环境相符。例如，野趣、野味、野性、野山、野水，以及粗野、旷野，等等。

雅：是一种向往。雅观、优雅、高雅。

品：是一种境界。品位、品格、品味、人品、画品，等等。这是艺术家的最后归宿，任何艺术都要有品位，没有正能量的东西，就没有意义。

中 瑜：嗯。 这四个字很经典，有思想境界的高度。

高双洋：我还有一个观点：书画之中，要经常把自己当作旁观者，以旁观者的眼光来审视自己的作品，这样可以保持头脑清醒。当局者迷，旁观者清嘛!

中 瑜：这个观点我很赞同!

高双洋：搞艺术的人有时候很奇怪：你越往优点去想，越是优点;你越往缺点去想，就越是缺点。如何定位，需要好好把握。俗话说，人要有自知之明，做不到这一点就没有办法。

搞艺术创作靠的是形象思维，而解决问题靠的是逻辑思维。艺术家在创作过程中遇到问题和困难是正常的，但解决问题必须条理清晰、层次分明。

中 瑜：你这样坚持下去，可成大道，是否成就一种大家风范?

高双洋：不敢狂言，但求进取。成大道也好，有大家风范也好，或者成为一个大师也好，关键一句话是否做得到。前面谈到修炼、闭关、悟道，最后是否能成正果，所谓成大道，大道的意思是正道，“人间正道是沧桑”“清气满乾坤”。

历代前贤，案例甚多，告诫后人必须走正道。何谓大家风范?何为名家、大家、大师?我认为，当一个画家有创作积累，有创新创造成功力作，在社会具有影响力，称之为名家，大名家。大家是在众多的名家之上集大成，又具有独到的见解和个人风格特色，独领风骚。大师是在名家、大家的领域里起导向作用，其智慧、灵气、才情发挥得淋漓尽致，有其远见，影响未来，超前意识强。艺术作品生命力，百年、千年、不朽。名家有个性，大家有品格，大师有风范。风是什么风?风来云卷，风起潮生，风是清风，风来无影去无踪，厚德载物，中国风。范是什么范?是中国范，典范。“大师”是整个中华民族几千年文化艺术积累的结晶体，是中国的象征。不是个人身份的一张名片。

简单的说画家在整个社会群体中是一门职业，有职业就得讲“职业道得”，职业定位后，就要守道、入道、悟道、行道、完成大道。以上交流的也就是所谓“道德底线”“德”是万事万物各得其所。不入道、悟道，就想得，可能吗?画家的职能就是发现美，表现美，创造美，让美陶冶人们高尚的情操。借孔子一句：“人法地，地法天，天法道，道法自然”，这就是中国通。道清，理清，心归自然。

中 瑜：讲得好，修练有成。

高双洋：肤浅，有感而发。

中 瑜：在你的近作中诗书画融为一体，有古体诗的味道。诗是你自己作的吗?

高双洋：古体诗谈不上，只是打油诗，随性，随意抒怀抒发而已。诗写了二十年有二百首诗。目的只有一个，将书法美的元素，诗的浪漫情怀，画的神化意境三而合一，多层次、多层面，立体整合成新品味。

中 瑜：能否介绍几首你的诗歌创作?

高双洋：可以。我曾写有《题画诗十九首》，其中关于永州八景的有几首如下：

　　萍洲春涨

　　潇湘两水合萍洲，

　　双龙戏珠竟自流。

　　静雅日暮书声朗，

　　千年桂香飘清秋。

　　朝阳旭日

　　临江峭壁名朝阳，

　　元公书石留华章。

　　野雾旭日境无尽，

　　随水舟流天地长。

　　愚溪眺雪

　　曲经愚溪雪添静，

　　江平水止思柳亭。

　　感叹一代文豪事，

　　千古聊谈明世情。

　　绿天蕉影

　　墨池洗出书圣狂，

　　绿天蕉影显益彰。

　　醉里乾坤丹青乐，

　　遍迹南北留清香。

　　迴龙夕照

　　千年古塔立山丘，

　　临江阅尽水北流。

　　夕照迴龙驻胜景，

　　揽得潇湘万里秋。

　　恩院风荷

　　一池春水沐莲荷，

　　恩院堂中贤士多。

　　塘清月明凉风起，

　　出尘不染赋诗歌。

　　山寺晚钟

　　天地你我佛缘中，

　　古寺深藏静禅空。

　　闻钟悠扬香客至，

　　报得雨顺年年同。

中 瑜：今天我可是冒昧打扰了，祝你闭关修炼成功!谢谢你接受我的采访。

高双洋：谢谢你的专栏对我们艺术界的倾情关注!

【记者手记】认识高双洋先生有些年头了，跟他认真交流却还是第一次。在他的工作室，我们相对而坐，中间是热气袅袅的香茗，阳光从玻璃上透进来，洒在地板上，有一种浅浅的诗情。听说他在闭关修炼，我心中不禁为之一振：对于一个有追求的人来说，自省自励是多么地重要！近两个小时的交谈，我把自己变成了他课堂上的学生，变成了佛堂前的信徒，让自己的心灵也接受了一番洗礼。如果要问对高双洋先生的访谈，给我带来了什么样的启迪，各位不妨细心去品味。